HISATADA OTAKA - CONCERTO CHO SÁO FLUTE VÀ DÀN NHẠC, OP.30B
Hisatada Otaka (1911–1951) là một trong những nhạc sỹ Nhật Bản thuộc thế hệ chịu ảnh hưởng sâu sắc từ nền âm nhạc châu Âu, ông được coi là nhà soạn nhạc nằm giữa hai truyền thống đông và tây.
Otaka có thời gian theo học âm nhạc lâu dài từ những năm 1930 ở châu Âu, với các bộ môn piano, lý luận và sáng tác, tốt nghiệp Vienna State Academy of Music. Ngôn ngữ âm nhạc của ông kế tiếp truyền thống Áo-Đức, mang âm hưởng trường phái Lãng mạn, song cũng thể hiện tinh thần quê hương Nhật bản độc đáo.
Concerto cho sáo Flute và dàn nhạc được Otaka khởi thảo năm 1948 khi Nhật Bản vẫn đang dưới sự chiếm đóng của Đồng Minh, tới năm 1951, được tác giả chỉnh sửa và mở rộng bản nhạc cho quy mô dàn nhạc lớn hơn. Tác phẩm là một ví dụ điển hình cho thể loại concerto flute của Nhật bản thế kỷ XX. Mang đậm tinh thần trữ tình, concerto kết hợp những đoạn độc tấu giàu tính kỹ thuật với các giai điệu êm dịu, trong một cấu trúc dàn nhạc cân bằng và lối viết dành cho flute vừa linh hoạt vừa giàu âm sắc.
Chương I – Allegro con spirito mở đầu với tính chất mạnh mẽ, giàu năng lượng. Cây sáo tương tác với dàn nhạc trong ngôn ngữ truyền thống hoà âm châu Âu, và cất chứa những lối xử lý tiết tấu cá tính của tác giả.
Chương II – Lento hướng về chất tự sự trữ tình. Cây sáo như được hát, cho ta nghe rõ từng hơi thở và các sắc độ âm thanh khác nhau. Người ta nghe thấy chất Pháp bay bổng và chút ít Jazz tự do trong chương.
Chương III – Molto vivace mang tính chất nhanh, linh hoạt và giàu sức sống, yêu cầu kỹ thuật của nghệ sỹ độc tấu ở mức độ cao.
Tác phẩm cho thấy sự giao thoa rõ nét giữa truyền thống concerto châu Âu và tiếng nói của một nhà soạn nhạc Nhật Bản trưởng thành trong môi trường âm nhạc quốc tế.
Bài viết nổi bật
DÀN NHẠC GIAO HƯỞNG VIỆT NAM CÔNG BỐ MÙA DIỄN NĂM 2026
Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam (VNSO) trân trọng công bố 10 chương trình Hòa nhạc đặt vé trước (Subscription Concert Series) và một số chương trình khác năm 2026, diễn ra tại Phòng Hòa nhạc Lớn – Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam.
TỪ ROCOCO, QUA BÃO TÁP VÀ XUNG KÍCH ĐẾN LÃNG MẠN HOÀ NHẠC ĐẶT VÉ TRƯỚC SỐ 180 - HÀNH TRÌNH NGHỆ THUẬT KÉO DÀI 2 THẾ KỶ
Giao hưởng số 44 của Haydn, Biến tấu trên chủ đề Rococo và Giao hưởng số 5 Mi thứ của Tchaikovsky - ba tác phẩm ở của hai tác giả lớn của thế kỷ 18-19, đều tựu chung những nét tinh hoa nhất của nghệ thuật Rococo, Sturm und Drang và Lãng mạn. Theo dõi ba tác phẩm này, ta có thể thấy rõ quá trình chuyển dịch thẩm mỹ từ vẻ đẹp cân bằng và trang trí sang thế giới hướng nội sâu sắc và kịch tính của âm nhạc giao hưởng châu Âu.
HAYDN - CON NGƯỜI KHI PHỤC VỤ CHỦ NHÂN VÀ KHI ĐƯỢC LÀ CHÍNH MÌNH
Haydn vẫn là người phải đi phục vụ người khác, nên ta có thể nghe âm nhạc của ông trước những năm 1768 còn rất yên ả dễ chịu đúng chất quý tộc nhàn tản. Đó là một Haydn ở tư cách người phụ trách âm nhạc cho gia tộc Eszterházy, nhưng còn một Haydn được tự do đưa những cảm xúc khác của riêng mình vào âm nhạc thì ta phải tìm đến khối sáng tác của ông những năm 1768–1773, một giai đoạn đặc thù nổi tiếng. Đây là thời kỳ Haydn viết nhiều tác phẩm mang màu sắc kịch tính, dữ dội, u tối – rất khác với phong cách cân bằng của ông trước và sau đó.
P. I. TCHAIKOVSKY: GIAO HƯỞNG SỐ 5 MI THỨ, OP.64
Nếu bản giao hưởng số 5 của Beethoven là Định mệnh gõ cửa, thì bản giao hưởng số 5 của Tchaikovsky có lẽ là nỗ lực thoát ra khỏi Định mệnh ấy. Hình tượng “Định mệnh” cũng được Tchaikovsky gói gọn vào một mô-típ – chủ đề chung đi xuyên suốt cả 4 chương của bản Giao hưởng số 5. Chủ đề về định mệnh cũng là những gì Tchaikovsky đã trăn trở suốt nhiều năm.
Tin tức liên quan
CLAUDE DEBUSSY - PRINTEMPS
"Ý tưởng của tôi là sáng tác một tác phẩm mang sắc thái âm thanh thật đặc biệt, bao hàm một dải cảm xúc phong phú. Tác phẩm sẽ mang tên "Printemps" ("Mùa Xuân") – không phải là một bức tranh miêu tả cảnh sắc mùa xuân đơn thuần, mà là mùa xuân của tâm hồn con người.
JOSEPH HAYDN – GIAO HƯỞNG SỐ 94 ‘NGẠC NHIÊN’ TRÒ ĐÙA BẤT NGỜ TRONG ÂM NHẠC CỔ ĐIỂN
Bạn có biết: trong nhạc cổ điển cũng có những nhạc sỹ rất hay đùa khán giả ngay giữa tác phẩm của mình ? Có những khi, âm nhạc đang dẫn dắt ta vào dòng chảy cảm xúc êm đềm, nhưng có thể, bằng cách nào đó, duyên dáng và đáng yêu, tác giả khiến ta vô thức mỉm cười khi nghe tới một nét nhạc đủng đỉnh, một tiếng kèn giễu cợt hay một pha ầm ỹ bất chợt.
DÀN NHẠC GIAO HƯỞNG VIỆT NAM TẤU NÊN “BẢN GIAO HƯỞNG HÀ NỘI” TRONG "DÒNG CHẢY THĂNG LONG"
Tối 10/10/2026, tại Nhà hát Hồ Gươm, chương trình nghệ thuật đặc biệt “Bản giao hưởng Hà Nội” với chủ đề “Dòng chảy Thăng Long” đã diễn ra trong không khí trang trọng và giàu cảm xúc, nhân kỷ niệm 72 năm Ngày Giải phóng Thủ đô (10/10/1954 – 10/10/2026) và 27 năm Hà Nội được UNESCO vinh danh là Thành phố vì hòa bình.
W.A.MOZART - SINFONIA CONCERTANTE K.297b
Kỳ vọng tuổi 20 của Mozart